变身超人

致青春的一封密函：

当我在橱子内东歪西倒地，只为了寻找那一封曾带来爱情印记的书信，

“你”正整装待发地用那原是金黄色圆滑的镜片视线，一身紧身塑料质地的红银装扮，

双手叉腰并向着我传达威武之势，正当“你”从一堆尸体里挣扎多年

并依旧以最显眼的动作示人，要向我灌输一轮遗失良久的梦想情书，

“你”惹满了尘埃的身躯，窗户透射的阳光洒落在“你”那炯炯眼神上，

煞那间心底一股混沌的热流一涌而现，“你”曾经伴随我所制造无数笑声的

光阴历历在目，如今功成身退的“你”只落得躲在终年不见阳光的盒子里头，

我知道青春的假象会瞬间消逝，我也知晓“你”终有一日会离我而去，

纵使我曾懵懂天真地认为，“你”的出现是为了保护地球并消灭怪兽的正义英雄，

我也急切地想了解更多关于“你”万能的力量，不败之躯的奥秘，

地球有了超人的相助就不再哀声四起，而是一遍欢乐，

当这些无止尽的想法逐渐淡然不见，被更残酷的现实景象垄断了本来的期盼，

“你”从我的青春，我的童年，以及我的记忆上走进了另一个隧道，

我才醒然没有“你”的那段年岁，是活得多么烦嚣无趣，挫败失常，

这时“你”正一副老神在在的样子注视着我，并无声胜有声地对我轻声细语道:

“超人是不会死的！”

我再次提起“你”的手，并心情激荡地小喊了一句“每个人心中都有不死的超人”。

 

如今暮然回想，漫游过八十年代正值彩色电视俯首扬威娱乐节目的时期，

都会被日本飘扬过海而来的超人连续剧“奥特曼”沉浸了那一段求学生涯，

杂志连载，电影版本，乃至电视剧变成节目演出，
奥特曼在普通人眼里就是高大的超人，对于年少天真的小朋友而言，
他更是等同神级的偶像，敬拜其超能力的酷炫，

模仿其棒打怪兽的帅气，并幻想终有一日，凡人亦会成为超人的巅峰想象力，

或许早熟一事，亦是每个人都必经的阶段，在领悟到奥特曼与怪兽每日互殴的城市，

爆破的闪光，怪兽的肉碎，倒塌的房子等等都是模型房子，都是塑料造型，

电脑加工等而来的效果，也就接受了这“欺骗”咱们童年的一段美好回忆，

这个邪恶的世界并没有一位拥有异能的超人来拯救地球，维护和平，

那些光影所建构的不死超人形象，正对应了现实有所欠缺的东西而衍生的

一种虚构人物，但是植根在每人心中的超人，并没有随着事实而一拼不见，

他只是沉静地闪躲在记忆的钢索，借血肉之躯的我们代言了

“人人都是超人”的另一层意义。

 

《变身超人》是典型的台湾电影，即结合了梦想励志，也有青春喜剧，

久违的陈柏霖担任了戏中荧幕超人一角，以其傻劲帅气的外表足以胜任这

“心中永住超人”的腼腆之角，然而又加上九把刀这位想法创意无限的编剧，

为电影编写了与自身常挂满幻想跟现实的故事：

红极一时的超人剧男主角铁男由于收视率下滑严重，和他的怪兽搭挡一起，

遭新任电视台董事长苏盈盈换角，歌手FACE成为新世代超人，

而铁男则瞬间变成下岗屌丝，就连送到自己面前的女神化妆师静芬，

他都丧失了推倒的勇气。为改变现状，他不仅接了一堆类似路人乙的角色，

甚至连超人主题AV都来者不拒，终于在转战电视购物时，

铁男下岗再就业打开了事业第二春，当然，就推倒女神这件事，

这位失业超人还需要更多勇气来实现。

主角铁男不断在荧幕前重复这句宛如洗脑的台词“超人是不会死的”，

超人在荧幕上是不败之躯，在小朋友观众心中更是钢铁之躯，万王之王，

但是正如同被广告洗脑的魔力一般，这些超乎现实的人物终究也是虚构之体，

超人的出现都是一种盈利，而超人的扮演者也不过是普通人一名，

卸下了“演戏”光环，就再什么也不是，铁男扮演的超人在荧幕前即不会死，

在现实世界中的铁男心中亦同时存在超人，这不是入戏太深或幻想过盛而致，

早在童年和患病弟弟的那一段承诺，已是注定了铁男心中的超人永不谢幕，

除了人生观点在戏里戏外都扮演着“超人”角色，他如同一面借镜般影射了彼此，

人的志向可以在成长过程上常更改，但初始的梦想绝对不会易变，

或许梦想二字从来也只看见梦，而想的根本却依然存在，

所以铁男在“演艺”事业受到新派超人来袭而变迁，落伍，最终淘汰的过程，

真正叙说了当一个人牢牢抓紧了根植的梦想与志向，

从而变得难以脱离原本故步自封的生活模式后，

时代脚步的快速变迁是叫人措手不及的，只要纠正了人生观，

接受这粉碎梦想但必然的现实，我们还是能以另一种方式来传承初始的梦想，

至少意向变更但心不灭。

 

戏中戏的超现实，和戏内的现实都是躲避不了的事实，

超人节目对小朋友的深刻影响，满是种植了一股充满正义盎然的企图来传递信息，

但站在小朋友年龄群来看，这只不过是每一场超人与怪兽决战的游戏，

多少“早熟”的小朋友能渗透个中涵义？铁男声声高喊“超人是不会死的”当下，

小朋友只是听见一句酷毙又经典的台词，仅此而已。

因此，电影分别铺垫了两种属于不同个性和年代差异的超人，

来叙说一个“真超人”和“假超人”的故事，主角铁男小时候对于患病弟弟的抱有重担，

弟弟心中的超人一直没有出现来拯救地球，也没有拯救自己，

身为兄长的铁男因此披上红色布条来扮演现实超人，但始终无法医治弟弟的病，

一个“真超人”的形象早就在童年形成，然而“假超人”的荧幕身份成立则

因为传承了童年的缺失，才立体性地成为超人扮演者，

殊不知这样的象徵式一直跟随铁男成长并在其人生观上无法释怀，

这能从铁男在被新派超人取代时，求职到处碰壁的经历全数展示，

一方面难以放下超人角色，二来希望超人得到传承之意；

结尾时那一轮热血煽情的编排，典型的台湾励志片模式又涌现，

但这场乌托邦般的故事也终究醒悟了，拥有超能力的超人并不存在，

但围绕身边保护和守护彼此的人，都是有血有肉的真超人。

 

陈柏霖饰演的荧幕超人可谓适合不过，带点腼腆又饶富赤子之心的神态，

比起超人经典变身动作，还有声声高喊“超人是不会死的”的标语时，

那份浑身热情和角色的匹配，直叫人爱上这人物，

然而在体悟开窍超人不败之躯的真正之意时，落魄无奈之情又让人动容，

和其饰演怪兽的搭档邱彦翔，同样萌点十足，角色设计跟对白幽默让人忍不住发笑，

却又处处布下笑声背后的意义，电影的搞笑段落值得一看一尝，

属于客串角色的房祖名，吴建豪，黄立成，黄立行，林智文，李玖哲，

柯震东，徐若瑄等人的惊鸿一瞥，基本毫无故事节操，爆点十足，

笑料一摞摞，结尾惯例的煽情感人，前半段的“超现实”，

后半段的回归现实，纯粹励志，寻梦，欢乐，爱情，一点一滴捧起这个超人故事。

 

电影过后，我们终于知晓超人不是万能，

剧情早在铁男和怪兽相互拉汽水罐的小动作可见一斑，

我们终于理解超人不死之意，生生不息的流量不是超能力就能拯救与保护人民，

就算不披上战服铁甲，就算不能飞天遁地，一样是人民英雄，

态度不能随便，意向不能动摇，但观点必须更改，在这个满是荆棘的世界，

少了梦想等同少了憧憬，少了改动却等同少了进步。

 

超人，真的不会死的，他是永存，永在。

*导演：张时霖 

*演员：陈柏霖，敖犬，邱彦翔，郭雪芙，陈庭萱，田中千绘，

            增山裕纪，黄立成，黄立行，林智文，李玖哲，骆炫铭，

            柯震东，房祖名，徐若瑄，吴建豪 

*时长：1小时35分钟 

*类型：喜剧，动作 

*语言：台湾，汉语普通话 

*上映日期：18-1-2013年 

*得奖记录：暂无得奖记录 

*个人评分：7.7/10分

逆光飞翔

活着的证据可以是在以文字所留下的痕迹印记，

以图片记载着遨游的方向，以记忆保存着甜酸苦辣，

灵感支撑着手臂力量来妙笔生花地挥洒自己的故事，

靠着灵光点缀的快门记下了每一幅眼前画，让智慧代替记忆部门完成了

资料馆的任务，这些欢愉和泪光的细胞背后都有那一段风光往事，

沉淀而后，似乎不再是属于自己当下的心灵慰藉品，

钻进了脑海某处的东西仿佛被嚼劲有味的野兽吞噬了半脑；

当往事私奔随着吃了兴奋剂的时间奔驰而逃，曾经活着的据点顿时成了门外汉，

分发给了无情的岁月，用心所交托的每一件事情在得不到命运的试炼下，

就算双眼看不清前方，那怕身手触碰不到地面，无奈三番四次的阻拦前进，

既然趁着我们还有心跳感觉的时候去完成了那些遗愿清单，

每个人的存在原因都有属于自己的那一刻，遗失了活着的票根依然不打紧，

因为曾经用眼睛观看着的世界暗淡后，我们还有内心的光芒来感受新世界，

用着自己的方向来飞翔一次。

台湾电影的动人之处就是传承着台湾的精神，

干净利落的故事模式没在向特效和神化的剧本所低头，

满满的清新泉涌和洗涤心灵的故事，以着纯洁贴近人心的方式得到观众的喜爱，

《逆光飞翔》在一片以情爱为主的电影市场上突围而出得到瞩目，

不光是导演的首次执导，也并非女主角是气质美女或男主角起用了眼疾素人，

这类励志和感人的故事若被稍有分毫差池的手法所拍坏了，

即浪费了一众好演员，但内容上在千遍一律的形式上选择了两个有故事的主角

作了个联合，一呼一吸地让生命贯穿了整部电影，逆光和飞翔，

在看不见光芒的时刻，踏出的每一步都是勇气，主题鲜明，容易深得民心，

也感动了无数也有故事的人。

天生眼盲的裕翔，首次离家北上念书，他琴弹得好，

却坚持不参加任何比赛，因为不想被同情，他只想跟大家过得一样。

此时，他遇见爱跳舞的小洁，因故被迫放弃学舞，

却交了个一跳街舞就闪耀着光芒的男友，暖阳般的裕翔走进她的世界，

融化了小洁冰冷的心。裕翔的勇敢深深牵引小洁；

而小洁带领裕翔经历不曾有过的冒险。他们填补彼此遗失的力量，

就算梦想遥不可及，也不再是独自面对。

故事看似平平无奇，让一个盲人内心茁壮成长的过程，

巧妙地跟一个寻求梦想的女孩有了不一样的亲密友谊关系，

这么的故事线多数让人联想到唯美动人的励志事迹，

但凭着这股最为原始的东西正是如今观众所缺失的，

盲人的世界被认为是一片漆黑无影，在感官上缺少了灵魂之窗反而让知觉的敏锐度

延伸到其余的感官，较普通人还要清晰的一环，他们都是靠着心窗来微看世界，

就算色彩转为黑暗，物体转为无物，形状成了想象，动作成了知觉，

然而当视窗转为心知后，在没有光的世界里，一个步伐的勇气和一个感应的决定，

都在强壮着内心，使他们都较普通人有更为细腻的心灵；

如果一份梦想被现实的缆索捆绑着，面对喜欢的事情而没办法完成，

别人的阻拦，看见的都只是一件事情上的风险评估，

活着的自己都是由自己的舞步来舞出一段真彩，也只有自己主宰着人生的出口方向，

在犹豫不决该对梦想打个值得与否的分数时，成功或失败都不会是最终考量，

而是不让遗憾成为了后悔的台阶。

电影的信息量正面且充满澎湃的光芒，

光线和声音同时都把温柔和力度毫不冲突地糅合了一起，

那种活出生命的自我真章，平平稳稳般却意外地勾引了无数次的泪水，

极富膨胀感的吸引力令人投入到这种初始的感动，裕翔看不见的世界却在黑暗中

活着的美丽让人心里酸溜溜，但声音和音乐的力量打开了心内的启程之锁，

在舞台上用生命在弹着自己的故事，毫不扭捏地让人跟着蒙蔽着双眼，

以着触摸和声音来感受定义的世界，然而小洁平时的臭脸和脾性，

在黑暗中举手起舞的表情，浑身肌肉拉扯着每一个生命细胞，

以舞蹈证明自己是用心在活着来让别人看见存在，最后的甄选选用无伴乐来完成，

这样的相呼应，两位主角虽各自故事历程迥异但得着的东西都是一致，

那就是靠着自己的方式遨游一次。

非正式演员黄裕翔的真挚演绎才是最动人的，或许连在他世界，

演戏这一门东西也不晓得是那一门的学术，在一个富饶本能和想象下，

个人的演绎已不在演戏，而是做回了自己，才是最触动人心的灵魂人物，

然而正因为黄裕翔的非职业演员，张榕容的表演被挖掘了更多的弹性，

她再也看不见青涩而多了份成熟，内心戏虽没有鬼斧神工的哭功与挣扎，

但跳舞的场戏尤其唯美，乳白柔光，身影阻挡的光线，在逆光中翩翩起舞，

画面极之美丽，电影的各种特写都显示出两人的互动令人信服，

在沙滩上二人扶持彼此奔走的画面，裕翔轻抚榕容的脸颊，

瞬间秒杀了多少的心动时刻，定格在那一刻最美丽的影像，

弹指之间透着逆光，看见了手掌背后的影子，却是无限延伸的，

这不就表白了人生是个千言万语，亦是个强壮有力的旅途吗？

光的出口其实就在心口，逆光的黑暗让咱们多了用心的机会，

在眼睛闭幕时，在心口畅通前，飞翔奔跑的那个方向才是最自在，最真实的。

*导演：张荣吉 

*演员：张榕容， 黄裕翔，李烈，许芳宜，柯淑勤，纳豆 

*时长：1小时50分钟 

*类型：剧情 

*语言：台湾，汉语普通话 

*上映日期：21-9-2012年 

*得奖记录：2012年第四十九届台湾金马奖最佳新导演-张荣吉 

*个人评分：7.9/10分

南方小羊牧场

对爱情的悄悄降临，往往令人措手不及，对爱情的悄悄泯灭，

亦会叫人束手无策，在这样的“礼尚往来”感情世界内，

两人相爱并不是唯一持之已久的途径，

当双方坚持己见地想将自己的想法灌溉在对方身上，

企图让对方对着自己的用意而有所更改，但这显而易见是件破釜沉舟的事情，

因为最终的结果只会招来分手提前来临，爱的也只有自私的自己，

不是成全双方的迁就跟互补，倘若爱情观中存在着付出等于回报的想法，

那么无数只迷途丘比特铁定顿失法力，人类就是在善变中寻找流失的缺口，

承诺跟谎言并肩作战，真相和知足背道而驰，有过的快乐就永远只属回忆，

对错之间再也不是分手的重点，而是关乎一份爱的进行法则是否迎合着双方的意愿，

才是舒服的爱情。

小清新在台湾爱情文艺片上已自成一派，尤其适合在阴雨过后的微光凉风环境，

被意境优美的爱情小品笼罩着似乎就是一种幸福，习惯了悲情故事或至死不渝的大戏，

再投入容易消化和轻松自在的清新小品，也是不错的选择，

《南方小羊牧场》有浓厚的日式青春文艺风格，柯震东的帅气大男生，

简蔓书的平实气质脱俗，两位青春偶像演员的加入，

加上候季然导演对事物的细腻观察力，惊人的想象力也将在电影中释放，

然而要在千篇一律的爱情小品中脱颖而出，亦要有另一波的吸引力，

我深信每个人都需要一场心灵鸡汤般的洗涤工具，

为内心的阴霾暂且理清一些位子，而此片正好是治愈系内的小风筝，

乘着一消而过的白云，仿佛让不悦的烦恼乘风而逝，

遨游中投下了追逐的影子，那是回忆，而前方就是天空。

一个在补习班街中一家影印店工作的年轻店员，

平常工作就是不停重复影印文件，枯燥的重复动作让他觉得生活就是这样的无聊。

直到有一天他看到一张考卷背面，上面画着一只小羊，写着一些小语，

他注意到这是一个眼睛大大的可爱女生的杰作。

女孩虽然画图表达心情给补习班学生看，却似乎不怎么快乐！

于是年轻影印店店员也在小羊旁边画了只大野狼，

并写说:“唉，忙碌的野狼也想当优闲的小羊啊！” 

没想到竟引起补习班学员的热烈回响，愈来愈多人加入画动物的行列，

俨然把考卷变成为一个南方小羊牧场！

于是充漫想象力的魔幻爱情故事就这样发生了。

或许在面对着生活四面八方来的压力，

充当一个傻子角色投入在刀光剑影的人皮剪影内，就没有血液奔腾的状况，

但活着的目的也正是要跌过跤，碰过伤才有振翅再飞的动力，

生命中失去一些东西，老天就会丢下一些东西让自己检获，

因此我们不必担忧在痛失至爱时而变得一无所有，环顾四周被熟悉的影子而困惑，

被走过的荆棘而威胁得戚戚焉，殊不知当更改生活的面貌后，

退去的旧有习惯，滋长在心和身灵的转变就是老天丢下最宝贵的礼物，

伤痕并不会在一夕之间痊愈，也不会因时针快转而消失，

它终究还是联系了印记，当印记的出现时，

我们就清楚知道它其实不是什么大不了的东西，只是当初的痛楚是如此地缠人，

如今的回忆只是让新习惯掩盖旧有习惯，久而久之，伤痕退化成印记，

而印记也再无掀动疮疤能力，时间是最佳的治愈师傅，纵使老套却管用。

台湾人惯有的热情和热血，以及从“多管闲事”中扯出来的“好事”，

都在电影有个看似不怎么合逻辑的手法，一切显得过于戏剧化，

却甘心被这份现实社会所缺乏的动力而感动，故事围绕着青春记事本般的单纯，

而所谓的懊恼也就是情感滋事上有个想不通的盲点，

男女主角都在寻找着自己的爱情失恋回魂术，

从过程中逐渐被外来的事物和观点而再次站起来，

因此在这么一部清新气息的电影上，看到了年轻人的活力与可爱，

对事情的简单看法却蕴含着巨大的信息量，

而最叫人幻想仿效的莫过于那些在考卷上被女主角画上活泼生动的动物小图案，

加上金玉良言的静思语启示，从而吸引学生的关注，

另外的纸飞机漫天翱翔的情景，为某些事情而倒数一百次来作为限额，

以及从遗失物件的柜子内寻觅着失物主人等等，这满满都是虚幻失真的东西，

却正向理论，治愈味满分，充足的青春跳脱，澎湃的想象空间，

直让人有时笑得像孩子，有时泪水沾湿眼眶而模糊得一塌糊涂，

当心系着某些未曾放得下的事情，那代表了人情冷暖中，

我们有幸持着心疼的温暖。

柯震东演绎这种年轻小伙子的傻劲和冲动，特别手到擒来，

和本身年龄相符的角色，他予人一种代表着每个男生曾经历过的事情，

从每一个阶段出口上停顿学习，让脑袋的不满逐日被新事物压得再也看不见，

不断更新着脑海中的记忆，除了角色讨喜，看见心仪女生而怦然心动的感觉，

对一些属于那个青春期的傻事动作，总是特别到位，女主角简蔓书给人第一印象，

宛如才女刘若英附身的感觉，外貌不是漂亮闪人的美，

而是气质上的出轨早已是吸引力，不温不火地没多大情绪爆发的画面，

因此安分地交出了一个别致的表演，反而配角的如郭书瑶和张书豪，

均没有格格不入的举动，反而越发让人想从他们身上看见更多故事，

以及属于特别演出的林庆台，是颇叫人惊讶导演又如此细腻的安排，

和男主角偶遇谈天的那一场戏，是整部电影最为感触心动的，

轻描淡写中即蕴含着许多哲理，真不简单。

电影何止是一部“小清新”，它貌似只是青春故事一枚，

实则暗地里细致沉稳，用情绵密，实景和幻想相互穿插在故事中，

令心情悸动的是在寻找成长的过程中，必须为执着的事情来个了断而认识新的日子，

从中领悟到放不下的东西必然如释重负地消失不见，学懂珍惜曾经拥有的，

学懂舍弃曾经珍惜的，更要学懂如何爱惜自己，若自己先不来个行动改变，

有朝一日才后悔已经无法被挽救了，如果早点发现，说不定可以改变些什么。

*导演：候季然 

*演员：柯震东，简蔓书，郭书瑶，谢新颖，张书豪，曾佩瑜，林庆台 

*时长：1小时25分钟 

*类型：剧情，爱情 

*语言：台湾，汉语普通话 

*上映日期：9-11-2012年 

*得奖记录：暂无得奖记录 

*个人评分：7.9/10分

骚人

青春的花火燃烧着滚烫的灵魂，乳臭未干，性事懵懂，

越想冲破心中的那一道防线，却被种种的规则而限制，

年轻的身子，活力的脑根，千奇百怪的想法都因着这个年纪的奔放，

而进化成世界角落上的每一个记录，为纳闷无趣的社会架起了多样化的可爱，

有者认为青春就该是一本纪念册上的字迹，

它在彼此生命中的转化论有一个无可替代的岁月时光，在狂奔的路途上，

用上了较为显眼的字体来划下那一刻的记忆，对于这样的记事手法，

并非是永保不朽的，然而为行走新生命来个重锤一击的任务，

才不枉活在那个时期的自己，也不遗憾失而复得的落幕无奈交替。

世界末日的前一秒，全球子民都在倾心满足于自己目前的状况，

人嘛，到了临走前的那一刻就会突发变得慈悲宽量，连带平日的仇敌与心中担子，

都在末日前来个烟消云散，如同鬼魂般来去无踪，嵌上青春无敌标志的热血青年，

一声一言都高谈不该为这个短暂的人生有不眼闭的离去，

因此无论世界末日是否如期降临，还是警惕般的预言让世人有个预备的空间逃脱，

谁人都该在为自己的命运作个狂舞乱飚的终结，

深知薄弱的力量无法抵抗上帝召唤之手，

但总比自艾自怨的哭诉来得还要踏实温暖。

曾经的颓废和迷失自我，青少年打量着现实的冲击时，

免不了有心灵受损的折磨，相比起那些年老而需要温暖扎实的余生，

这无疑更需要灌入更多的心灵鸡汤，以弥补茁壮强大的心脏，

电影《骚人》的末日意象描绘着年轻人对于事物的观点有何诠释，

用了世界末日的沉重课题架起一场奔驰的青春絮语，

从自我的革命到末日言论，恐惧中得到的释放，迷幻中寻获的自由，

迷失中挽回的时间，一一以抽象的话语解剖了最贴近年轻人看待末日的画面。

故事以世界末日即将来临的二零一二年为故事背景，

无业青年吴安良，找来死党郝歌，以及语言不同却心灵相通的异国美女阿代儿，

从旧约圣经诺亚方舟的故事获得灵感，号召在网络上打造一艘名为

“卡拉图号”的虚拟方舟，企图让全世界七十亿人透过社群网络结为“亲人”，

用爱与和平，携手度过人类文明的毁灭危机，

但他们却遭到神秘组织绑架，囚禁在宛如精神病院的地下基地。

电影以非一般的主流形式呈现导演所带出的意象奇幻，

诗意般的剧情叙说彷如就是让许多的假文青有个落脚写意的栖息，

三个年轻人的世界铺成了一种唯美朦胧的失落美，他们即是好友亦是暧昧，

却从没有推搪厌腻的氛围，但要让一个活在八字辈以下的人有成熟完整的心智，

是较为压力了些，因此我们看见一个主宰，一个顺从，一个看风的三人行，

为了完成对着干的末日逼近，主角的狂妄思潮，挥洒充沛活力的能源，

建设在那渺小但庞大的人流物质中，以达到一种自我执著的虚荣感，

从而扯谈了云云的末日之说，拉高了地球毁灭的真正因由，

追求实际的现代人，生死恍如就是幻觉，不甚一提，爱恨的本意亦然，

但世界末日并非是地球的尽头，只是时间之链稍微停顿脚步，

一个转身，一道暮光，它还是会回到始点，继续溜走。

多少还是有叫人呵欠连连，纳闷擦眼的地方，

艺术细胞布满了整部电影，除了意境味浓厚之外，

甚至连故事线亦一拼模糊了，末日课题在沉重中挖掘了另一番的意味，

带出了年轻人对世界和生命的那种傲慢姿态，对价值观的迥异想法，

革命性的自由意志，信息量足够正面，同时间亦相对染成了“闷骚”的气氛，

三人行的关系若再加把劲描绘或许有另一层的火花出现，

而奇幻部分的控制也显得寓意十足，不尽然令人完全了解个中分析，

一个貌似扑朔的故事，迷离的关系，实则未能有打动人心的激动，平庸无趣。

王珀杰，阿部力，以及外籍美女模特瑞莎塔布哈特，

三人组成的养眼组合，皆表现可圈可点，王珀杰本来就是处在青春台阶的演员，

倾力演绎颓废边缘的人，面对和阿部力饰演的好友郝歌有着不寻常的暧昧关系，

但因为瑞莎塔布哈特饰演的阿代儿的加入，掀起了微妙的涟漪，

那些云淡风轻的描写正适合这样淡淡复杂，且处处标示着青春疯狂的人物，

搭配了背景音乐传来的复古欧美经典流行曲，添加了三人表演中的味道。

救人比自救更为容易，如今的我们都逐渐迷失着自我，要先自救，

倒不如让他人有个被拯救的机会，才从中看到更多的自己，

诺亚方舟的船票早就紧握手中，只待何时才有兑换的机会。

*导演：陈映蓉 

*演员：王珀杰，阿部力，瑞莎塔布哈特 Hrishitaa Bhatt，

            邰智源，胡婷婷，高英轩 

*时长：1小时15分钟 

*类型：剧情 

*语言：台湾，汉语普通话 

*上映日期：31-8-2012年 

*得奖记录：暂无得奖记录 

*个人评分：6.5/10分

女朋友。男朋友

愿意为你吃苦的人，指缝中溜走的爱情，拥抱了错误的人，

人在仓促的旅途上，留在身边的那一位未必是初始一见钟情时的结果，

感情流逝的时刻中，我们不期然会碰撞了几番得来不易的爱情，

有的爱情泯灭了，成为了记忆中的一堆烂泥，有的情爱即使相隔数十载，

记忆中的那一块仍然清晰如昨，就算当下声声大喊承诺对方爱得永久，

住在心底的那个人，并不是怦然心动的爱意，那才是更细水长流的隽永之爱，

一个人的牺牲退位而成全了对方的幸福，

这不是带着仇恨与挥洒衣袖的伟大撇脱，而是留下了另一种辛酸幸福，

单位数的落难悲悯，总比双数倒下来得更为划算，

舍我成全别人的博大精神，在爱情里头根本没对错之别，

也没有平等回报的公式计算，这只是爱情世界的一种把戏。

你爱他，他爱她，她爱你，

三人行的情感路途从一开始就注定荆棘满布，颠簸劳碌，

迷迭且青涩的青春期里，懂得学会为情事泪奔的那一刹，

是成长和坚强的铿锵见证，封闭和自主文化时代掠过的那些年，

我们都错过了最真挚的伴侣，爱情理应是史上最美好的事情，

亦理应简洁无邪，却偏偏令有心人得不偿失，又偏偏让有心人乘虚而入，

爱得晦涩，爱得纠缠，无论个体错别，择别有误，归根究底，那还是爱情，

只关乎这样的爱情有否不过期的保质力，稍有犹豫心态，

断然放下一切，自讨苦吃可不是每个人都能处之泰然。

《女朋友。男朋友》描绘了八十年代的台湾，

文院生集体起义抗议，争取学术自由和摆脱束缚的电影，

有了欲望就拥有自由，是自由主宰了体制行动，张牙舞爪地挖着青春的坟墓，

而两男三女的青少年也从中建立了友谊和爱情，但剪不断理还乱的关系，

在动荡不安的社会上更添哀愁，有了快乐也拥有伤感，有了伤感也拥有离别，

有了离别也再次重聚，三人行的暧昧情缘，就是如此的多变化，

在那個不自由的年代，隨心做自由的事，对于情感亦是如此，

而唯一的不自由，是藏著秘密被迫压抑的心。

阿仁爱着美宝，但十七岁的美宝，

对阿良的细心体贴有股淡淡的期许，年少轻狂的阿仁、美宝与阿良，

张牙舞爪着青春，冲撞着体制、教条与规范，

以及那个八十年代尚未改革开放的台湾，面对阿良不知是刻意与否的木讷，

无奈的美宝只好转而接受阿仁热烈的追求。

阿仁、美宝与阿良三人离开了玉兰花园的老家，

进了城市，跟着在学运广场上大声疾呼关于民主与自由的种种理想，

然而，于此同时，情感上的欺瞒与背叛，

却也让三人曾经单纯而美好的关系逐渐崩毁，

踏入社会、失去联系多年的美宝与阿良，彼此关系重新洗牌，再度重逢，

事过境迁的二人，正要实现当年的约定。

电影有个遥相呼应的主题：自由。

背景设定在台湾改革前的种种束缚状况，

向往自由民主的学生除了以行动展现镇暴，声援抗议来争取应得之需，

每个人的青春岁月亦有情窦初开的时刻，一旦璀璨的爱得手后，

便失去了自由，心被扣牢着，因此贪婪的人总会“爱”得不足，

从身边沾来飘逸的暧昧，或许更贴切的说，他们的行为都不是以“爱情”为前提，

而是让欲望至上，是人之常情，是人性本格，

所以电影都有两段身份上“偷”回来的“情”，自由的丧失，

爱的不足感，总是扰人心坎。

一段异性恋，一个同性恋者，

三种纠缠不清的关系角力都是影坛上屡见不鲜的爱情故事，

在几乎雷同的故事模式上，如何从中突围而出再令人感动，

因此电影运用了自由作为主题对应台湾那个时代的革命，

然而再从这个自由上给予爱情世界的甜酸苦辣，简单但晦涩，

三角关系本来都是第三者的介入才使事情有个冲突，

但要是多了一个爱同体的同性恋，以及爱错了对象的混乱关系，

会否增加了错综复杂又痛彻心扉的感触？

她喜欢爱男生的他，只是在懵懂时期两人在一起的承诺，

到最后还是兑现，爱男生的他却喜欢了他，而他却喜欢了她，

一个旋转般的木马关系，看似彼此都爱错了对象，爱得不够坦荡荡，

实则个别情况不一，一个等待对方的告白，

却被另一个的偷心与率直体贴而选择了后方，再将内心所属永藏心底，

而被等待的那位却心如刀割地看着自己爱的人，和她在一起，

这种同性恋说不出的告白更为密集锥心，此后更与有妇之夫的男人一起，

然而在拥抱着爱的女人的他却持着一股革命与自由的热血，

选择偷偷让情感外放她人，这种多角关系绵延细长，

一个人两个心，一个女人到最后得不到两颗心，一个同性恋者得不到最爱，

爱情究竟是如此玩弄，如此掌控着彼此的命运，

一个承诺的拥抱，两次迥异的感觉，一次坚定的想念，下次失落的回应，

情敌，友谊两难存，内心的空白谁也无法填补，

那是与爱情无关，是和“爱”有关，爱，本来就没有公平与回报之说，

总得有人心痛，总得有人牺牲。

张孝全演绎同性恋者一角，十分入味，

精准地释放出爱在心头口难开的纠结情感，面对爱人，面对友谊，

面对被舍弃时的情绪爆发，逐步从青涩木讷转至成熟内敛，

当他面对两次被抛弃的落幕辛酸，在外宣泄欲望的那刻，还真叫人摸心喊痛；

桂纶镁再一次发挥超水准演出，前半段的叛逆青少年可以天真胆大，

后半段步入爱情困扰时，忧郁寡欢，看穿一切的清澈目光，

透露出点滴的不安，愤怒与嫉妒，内心戏足磅，层次分明；

凤小岳帅气依旧，带点玩世不恭，不怕世事的性格为他带来了左右难全的情事，

笑容足以证明是他的必杀技。

电影前半段还真的冗长，

学生时期那一段虽带出了怀旧的淡然，但带不出整体的氛围，

总有一丝的代入感，反而之后，全力集中在描绘三人的关系，

以对白台词，隐喻讲解爱情的好与坏，理与由，小细节也铺排得不俗，

你可能认为这样的爱情故事何必细说绵长，

就正是因为你我他都或许曾经历过类似的情事，才显得额外动人，

无论这是同性恋还是异性恋的故事，那只不过都是同一种“爱”的故事。

*导演：杨雅喆 

*演员：桂纶镁，张孝全，凤小岳，张书豪，房思瑜，丁宁 

*时长：1小时45分钟 

*类型：剧情，爱情 

*语言：台湾，汉语普通话，闽南语 

*上映日期：3-8-2012年 

*得奖记录：2012年第四十九届台湾金马奖最佳女主角-桂纶镁

*个人评分：8/10分